Родился 7 июля 1887 г. в Витебске (Российская империя, ныне на территории Белоруссии) в семье Хацкеля Мордуха Шагала и Фейги-Иты Черниной. Был старшим из девяти детей. Его отец работал приказчиком на сельдяном складе, мать вела домашнее хозяйство.
В 1906 г. Марк Шагал посещал в Витебске занятия в частной школе живописи и рисунка Юделя Пэна. Тогда же начал создавать свои первые самостоятельные акварельные и гуашные работы.
В 1907 г. переехал в Санкт-Петербург, где занимался живописью в Рисовальной школе при Императорском обществе поощрения художеств (ее возглавлял Николай Рерих), студии-мастерской Савелия Зайденберга, частной школе Елены Званцевой (наставниками были Леон Бакст и Мстислав Добужинский).
С 1910 г. Марк Шагал проживал в Париже (Франция); с 1911 г. - в парижской коммуне художников "Улей" (среди ее обитателей в разное время были Амедео Модильяни, Фернан Леже и др.). Деньги на поездку и пребывание во Франции выделил еврейский меценат, один из лидеров Конституционно-демократической партии Максим Винавер. Марк Шагал посещал классы в свободных академиях художеств, изучал различные течения в изобразительном искусстве, продолжал собственную творческую деятельность.
В июне 1914 г. в Берлине (Германия) состоялась первая персональная выставка художника. В том же месяце он вернулся в Витебск, планируя вновь выехать во Францию осенью, однако этому помешала Первая мировая война.
При содействии родственников Марк Шагал был освобожден от фронтовой службы и устроился на канцелярскую должность в Военно-промышленный комитет в Петрограде (ныне Санкт-Петербург).
В 1916 г. вступил в Еврейское общество поощрения художеств, участвовал в работе его художественной секции.
Октябрьскую революцию 1917 г. Шагал принял с воодушевлением. В сентябре 1918 г. постановлением Народного комиссариата просвещения РСФСР он был назначен уполномоченным комиссаром по делам искусств Витебской губернии. Занимался организацией праздничного оформления города в связи с годовщиной Октябрьской революции 1917 г.
В 1919 г. организовал Витебское народное художественное училище. В нем преподавали Мстислав Добужинский, Эль Лисицкий и Казимир Малевич. Вызванный творческими разногласиями конфликт с Малевичем послужил одной из причин ухода Шагала из училища.
С 1920 г. Марк Шагал проживал в Москве. Принимал участие в оформлении спектакля "Вечер Шолом-Алейхема", поставленного в Еврейском камерном театре (впоследствии Московский государственный еврейский театр, закрыт в 1949 г.). Работал преподавателем рисования в еврейской трудовой школе-колонии для беспризорных детей "III Интернационал" в подмосковной Малаховке.
В конце 1922 г., получив разрешение народного комиссара просвещения РСФСР Анатолия Луначарского, художник покинул Россию. Через Каунас (Литва) приехал в Берлин, где осваивал различные техники гравюры.
С 1923 г. жил во Франции, в 1937 г. получил гражданство этой страны.
В 1930 г. в Париже на французском языке вышла автобиография Марка Шагала "Моя жизнь" (написана в Москве в 1922 г., впервые издана на русском языке в 1994 г.).
В 1933 г. в Мангейме (Германия) нацисты публично сожгли несколько картин Шагала как пример "дегенеративного искусства" (гитлеровская пропаганда применяла этот термин для обозначения произведений, выполненных в различных авангардных стилях). В 1937 г. в Мюнхене (Германия) состоялась выставка под названием "Дегенеративное искусство", на которой в числе прочих произведений были представлены и работы Шагала, изъятые комиссией Имперской палаты изобразительных искусств из немецких музеев.
С 1941 г., покинув оккупированную гитлеровцами Францию, художник проживал в США.
В 1942 г. по приглашению хореографа Леонида Мясина участвовал в оформлении постановки "Алеко" Американского театра балета (премьера состоялась в столице Мексики - Мехико). В том же году картины Марка Шагала были представлены на выставке "Художники в изгнании", организованной в Нью-Йорке сыном французского живописца Анри Матисса. В 1945 г. выполнил декорации и эскизы костюмов для балета Игоря Стравинского "Жар-птица" (поставлен в Нью-Йорке в 1949 г.). В 1946 г. в нью-йоркском Музее современного искусства состоялась масштабная выставка работ художника.
В 1947 г. Марк Шагал вернулся во Францию, в том же году его персональная выставка была проведена в Национальном музее современного искусства в Париже. Тогда же за офорты к поэме Николая Гоголя "Мертвые души" Шагал был удостоен Гран-при XXIV Венецианской биеннале (Италия).
С начала 1950-х гг. осваивал новые художественные техники - монументальную живопись, керамику, мозаику, витраж, гобелен.
В 1958 г. по заказу парижского театра Гранд Опера создал художественное оформление и дизайн костюмов балета Мориса Равеля "Дафнис и Хлоя". В 1960-1962 гг. расписал 12 витражных окон в синагоге медицинского центра Хадасса (Иерусалим, Израиль), в 1963-1964 гг. - плафон Гранд Опера. В 1964-1965 гг. выполнил витражное панно "Окно мира" в здании Генеральной ассамблеи ООН в Нью-Йорке и девять витражей для церкви Покантико-Хиллз (Маунт-Плезант, шт. Нью-Йорк, США). В 1966 г. создал два панно для театра "Метрополитен-опера" в Нью-Йорке, в 1972 г. - стенную мозаику "Четыре времени года" в дар жителям Чикаго (шт. Иллинойс, США; располагается в городском небоскребе "Чейз тауэр плаза"). Также на протяжении 1958-1978 гг. художник выполнил витражи для ряда соборов и церквей Великобритании, Германии, Франции и Швейцарии, в первой половине 1960-х гг. - три гобелена и несколько мозаик для здания парламента Израиля в Иерусалиме.
В 1967 г. создал художественное оформление оперы Вольфганга Амадея Моцарта "Волшебная флейта", поставленной в "Метрополитен-опера".
В 1968 г. в Женеве (Швейцария) была издана франкоязычная книга стихотворений Марка Шагала, переведенных с идиш и русского языка. Текст сопровождался цветными ксилографиями автора.
В 1973 г. Марк Шагал по приглашению Министерства культуры СССР посетил Ленинград (ныне Санкт-Петербург) и Москву. В Государственной Третьяковской галерее состоялась выставка его работ.
В 1977-1978 гг. произведения художника экспонировались в Лувре (Париж). Для музея это был первый случай организации прижизненной выставки.
Марк Шагал скончался 28 марта 1985 г. в гор. Сен-Поль-де-Ванс (Франция) в возрасте 97 лет. Похоронен на местном кладбище.
Живопись Марка Шагала
Марк Шагал являлся одной из наиболее заметных фигур авангардизма - направления в живописи, представители которого стремились к поиску новых, "нетрадиционных" форм и средств художественного отображения, одновременно тяготея к разрыву с его устоявшимися принципами.
Ранние работы Шагала, созданные во время витебско-петербургского этапа творчества (1906-1910), были выполнены под влиянием классической традиции и символизма. В их числе - "Девушка на диване", "Вид из окна. Витебск", "Смерть".
Для раннего парижского периода (1910-1914) характерно использование приемов кубофутуризма и орфизма (передача динамики движения через взаимопересечение криволинейных поверхностей и наложение цветов спектра). Оно нашло выражение в картинах "Голгофа", "Вид Парижа из окна", "Памяти Аполлинера", "Автопортрет с семью пальцами". Ряд работ художника - "Я и деревня", "Продавец скота", "Скрипач" - был посвящен Витебску и реалиям еврейских местечек России.
Российский этап творчества (1914-1922) включал в себя картины на любовную тематику ("День рождения", "Свадьба" и др.), портретные и пейзажные композиции. Широкую известность обрела картина "Над городом", изображающая мужчину и женщину, которые, обнявшись, парят над провинциальным городом, похожим на Витебск. В образах основных персонажей запечатлены сам художник и его супруга Белла.
Картины первого французского периода (1922-1941) отличаются жанровым и тематическим разнообразием ("Стена плача", "Революция", "Церковь на берегу озера Шамбон", "Деревенская жизнь", "Три акробата", "Новобрачные на Эйфелевой башне" и др.). В 1923-1927 гг. художник работал над серией офортов - метафорических иллюстраций к поэме Николая Гоголя "Мертвые души", с 1931 г. - над циклом офортов, посвященных религиозной тематике (двухтомное издание Библии, включившее в себя 105 иллюстраций Шагала, было выпущено в Париже в 1956 г.). В 1926-1927 гг. создал около ста гуашей к басням Жана де Лафонтена.
Заметными произведениями американского этапа творчества (1941-1947) стали картины "Свадебные свечи" и "Вокруг нее", написанные в память Беллы, скончавшейся в 1944 г.
К числу наиболее известных работ, созданных художником во второй французский период (1947-1984), относятся произведения "Мосты через Сену", "Война", "Воспоминание о зиме", "Падение Икара", "Художник и его невеста". В 1954-1966 гг. Шагал работал над циклом "Библейское послание", включившим в себя 17 полотен на сюжеты Ветхого Завета. В 1967 г. художник передал его в дар французскому государству.
В настоящее время произведения Марка Шагала находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном музее изобразительных искусств им. А. С. Пушкина (Москва), Государственном Русском музее (Санкт-Петербург), Музее современного искусства и Музее Соломона Гуггенхайма (оба - Нью-Йорк), Институте искусств Чикаго, Гамбургской художественной галерее (Германия) и др.
Награды, звания
Кавалер ордена Почетного легиона (Франция, 1977).
Почетный гражданин Ванса (Франция, 1962), Иерусалима (1977) и Майнца (ФРГ, 1981).
Почетный член Американской академии искусств и литературы (1959) и Королевской академии наук, литературы и изящных искусств Бельгии (1974).
В 1959 г. Марк Шагал получил почетную степень университета Глазго (Великобритания), в 1965 г. - университета Нотр-Дам (Саут-Бенд, шт. Индиана, США), в 1975 г. - Еврейского университета в Иерусалиме. В 1960 г. стал почетным доктором права Брандейского университета (Уолтем, шт. Массачусетс, США).
Семья
Марк Шагал был дважды женат. Первая супруга - Белла (Берта) Розенфельд (1895-1944), дочь - Ида (1916-1994, биограф и исследователь творчества отца). Второй женой была Валентина Бродская (1905-1993). Внебрачный сын - Дэвид Макнил (род. 1946; мать - британка Вирджиния Макнил-Хаггард).
Память и наследие
С 1973 г. в Ницце (Франция) работает Национальный музей Марка Шагала (до 2005 г. - Национальный музей "Библейское послание Марка Шагала"). В 1992 г. в Витебске был создан Арт-центр Марка Шагала, а в 1997 г. открыт его дом-музей. Также в Витебске находятся два памятника художнику. Бюсты Марка Шагала установлены в Лиозно (Витебская область Белоруссии) и Кельце (Польша).
На фасаде дома в Санкт-Петербурге (Перекупной переулок, д. 7), в котором художник жил в 1915-1918 гг., расположена мемориальная доска в виде палитры. Также мемориальная доска в честь Шагала установлена на стене парижского дома, где он проживал в 1930-х гг.
Имя Марка Шагала носят набережная в Москве, аллея в Париже, площадь в Иерусалиме, один из залов парламента Израиля, выставочный центр в Хайфе (Израиль) и художественная школа в Тольятти (Самарская область).
В честь художника назван астероид главного пояса 2981 Chagall.
В 1964 г. кинолента итальянского режиссера Лауро Вентури "Шагал" получила премию "Оскар" в номинации "Лучший документальный короткометражный фильм". Жизни и творчеству художника также посвящены документальные ленты "Марк Шагал - художник из России" (1987, режиссер Марианна Таврог), "Марк Шагал. Искусство любви" (2007, Михаил Минкин), "Марк Шагал. Цвет любви" (2014, Олег Лукашевич, Белоруссия) и др., художественный фильм "Шагал - Малевич" (2014, Александр Митта), спектакль белорусского режиссера Виталия Барковского "Шагал... Шагал" по мотивам пьесы Владимира Дроздова "Поезд из Витебска в Париж со всеми пересадками" (1999), книги отечественных и зарубежных авторов.